Mediator, doigt ou slap ??? Lequel choisir ???

 Moi je joue exclusivement aux doigts. Un doigt en main droite, un doigt en main gauche, ça suffit amplement. Le reste c'est pour les jazz-rockeux et les baluchards.

 Si tu veux, je te montre comment on fait...

 petite joueuse, ça fait longtemps que riton m'a attaqué au poing... 




sinon pour arrêter de dire des conneries, et bien qu'il m'en coûte, 3 doigts aussi, de façon complètement instinctive et très mal travaillée et un peu de med' pour faire semblant de faire du Grateful Dead

Je ne pense pas que tu aies tort pour ma part.
Savoir agrémenter ses lignes avec différentes techniques est certes un plus pour apporter des sonorités différentes aux morceaux mais il faut avant tout voir comment "les servir au mieux".
Sur des morceaux rock où une ligne avec une attaque plus sèche est nécessaire, sortir un médiator sera peut-être mieux. Sur des passages où on a besoin d'un son claquant et percussif, le slap sera très bien...
Beaucoup de jeunes padawans veulent à tout prix faire du slap avant de savoir aligner trois notes correctement aux doigts, parce qu'il y a un côté show of à la cool qui les fait kiffer mais avec le temps, je crois que tout le monde se rend compte que pour être pris un minimum au sérieux il faut avant tout savoir poser une ligne aux doigts, sans en foutre des tonnes, en choisissant bien ses notes pour bien faire groover les morceaux de façon efficace.
Mettre du slap ou du tapping partout tout le temps ça devient vite chiant en tout cas.

Ben dis donc, il fait sacrément parlé ce topic.

De mon point de vue, la technique aux doigts est primordiale car elle te permet de sentir les cordes et de comprendre l'instrument.
Après t'as envie de pimenter les choses, tu chopes un médiator, tu tapes avec ton pouce, et pourquoi pas un archet électronique.
Si j'ai cité Bill Clements, c'était pour dire:"Tu veux t'exprimer avec une basse, ben tu trouveras le moyen tout seul, parceque personne peut le faire à ta place".
Après il faut commencer par le commencement.

Non.

  Tu viens donc d'apprendre la règle numéro 1 : il ne faut jamais écouter les gratteux

... et puis pas de remords à avoir, eux n'écoutent jamais les autres quand ils jouent en groupe

Perso, je pense qu'il faut travailler toutes les techniques, dès le début. Il n'y a pas de priorités, genre les doigts d'abord, puis le slap, puis le tapping, puis le médiator, puis les harmoniques, puis les accords, puis le step.

 ... et puis il faut voir aussi le facteur temps qu'on peut accorder à l'instru. Si on peut passer 12h par jour sur sa basse alors oui, on peut diviser le temps de travail pour aborder plein de techniques mais comme disait Bernard Laporte "faut dejà bien travailler les fondamentaux"

 Yeah....
Erix Powa !!!!!

what else ???

Faudrait demander aux pédagogues chevronnés de slappyto (les diplômés du MAI et autres confrères) ce qu'ils en pensent, mais pour moi, trop d'information tue l'information.
Le cerveau humain de l'homo erectus standardus est fait pour un apprentissage par étape et assimile mieux l'info quand elle est délivrée en quantité restreinte.
On apprend mieux et plus vite avec l'habitude, la pratique et la maîtrise de certaines bases fondamentales.
Pour reprendre ton exemple de l'apprentissage de la lecture du solfège - où je suis d'accord avec toi sur le fait qu'on ne dissocie pas rythme et lecture de notes - bosser toutes les techniques dès le départ c'est un peu comme dire à l'élève de bosser au déchiffrage et au jeu des rondes, des blanches, des noires, des croches ...des sextolets ... des 1/4 de soupir etc. d'un coup.

Bref, je ne suis pas foncièrement en désaccord avec ce que tu dis, je pense juste qu'on peut aborder les techniques comme des structures grammaticales, ou des questions de maths, petit à petit, valider une étape avant de se jeter sur la suivante, puis revenir dessus ... et je le répète ça ne sert à rien de faire du Stuart Hamm en tapping, en stepping ou autre, si on est pas capable de bien jouer aux doigts câlé sur un rythme. C'est super pour se prendre pour le nouveau virtuose du monde dans sa chambre mais ça ne sert pas à grand chose en groupe.

Comme je le disais, il faut voir combien le gars peut accorder à ses sessions de basse pour faire un découpage qui va servir au mieux sa progression. Par exemple sur 1h30 : 5 mins d'échauffement et de déliés avec araignée & exos dans le style, 10 mins d'exercices avec figures de rythmes, 15 mins d'exos sur gammes/modes etc., 30/45 mins de déchiffrage et de jeu sur un morceau qu'il aime bien, ce qui reste pour bosser UNE technique qui lui fait plaisir ex. le slap pour pouvoir jouer les morceaux des Red Hot qui tournent en boucle sur son ipod.
 

 yes, pas de soucis gaille

Merci.
Tiens je l'ai jamais eu ce surnom. Ca fait un peu penser à Kenny, le petit gamin cul-de-jatte sur son skateboard

un bassiste moderne doit savoir tout jouer doit médiator slap tapping

cela dépend du son recherché